内容简介
(🎇) 《雕像(🌛)也会死亡》（Les statues meurent aussi，阿兰(🚋)·(🌹)雷(📧)乃(👃)、克里斯·马尔(🥡)凯，1953年(😓)出品，27分钟）(🔕)尖锐地批评了西方(‼)殖民主义对非(🍾)洲传统艺术的戕害以及自称热爱非(🎞)洲艺(⏭)术的上等(🏷)阶(🕔)层的贪婪与伪善。本片的主(💱)角是来自黑非洲的人物雕像、面具和其他非洲艺(📣)术品(🏃)，但是(🔩)它们的演出场(🛃)所并非黑人的(👕)故乡，而是白人的欧洲，艺(🕛)术品市场和艺术品(🧢)拍卖会是它(🤓)们频频出(🍧)没和滞(😌)留的中转地。这些(👒)本来被非洲部族用来抵抗(🍣)死亡的面(🎩)具和雕像，如(🔃)今却呆在博物馆的橱窗里静静地死去(🍐)。此时，画外音告(💦)诉我们：“当人死去的时候(🥒)，他便进入了历史(👉)；当这些雕像死去(✉)的时候，它(🛬)们进入了艺术；这种关于死亡的学问，我们最后称之为文化。”由于本片具有(🧡)鲜(🚿)明而(🏚)强烈的社会批(🕕)判意(🍃)识，自拍竣之日起即遭到法国政府禁映，直到(🤭)1963年才解禁。本片由长于(🚌)剪辑的(🔢)阿兰·雷乃操刀剪(🧀)辑(🚜)，由强于写作(🏷)的克里斯·马(👒)尔凯(😜)撰写解说，充分发挥了两人各自的强项，可谓强强合作的结晶。 This collaborative film, banned for more than a decade by French censors as an attack on French colonialism (and now available only in shortened form), is a deeply felt study of African art and the decline it underwent as a result of its contact with Western civilization. Marker's characteristically witty and thoughtful commentary is combined with images of a stark formal beauty in this passionate outcry against the fate of an art that was once integral to communal life but became debased as it fell victim to the demands of another culture.